微博演員扶持專項青云計劃啟動：為優質演員賦能 打造優質原創IP

11月1日下午，由新浪娛樂主辦的“新浪潮論壇”在北京舉行。本期論壇以“正本清源——如何給優質演員賦能”為主題，由新浪娛樂副主編張燕主持，中國電影家協會理論研究處處長宋展翎、愛奇藝奇喜工作室負責人，獨立制片人賈智祺、芒果TV青年導演李漠、優酷劇集中心制片人閆丹丹、微博明星運營總監王娟作為嘉賓，圍繞演員的專業和藝德、劇集選角標準、演員和明星的區別、如何為優質演員賦能、微博平臺如何為藝人助力等話題展開熱烈討論。

值得關注的是，微博聯合中國電影家協會 、愛奇藝、芒果TV、騰訊視頻、優酷、阿里影業、光線影業、華策影視、華誼兄弟電影、萬達影業發起演員扶持專項#青云計劃#也在本次新浪潮論壇正式啟動，與導演發起人李少紅 ，演員助力官黃渤、黃曉明、周冬雨一同助力優質演員成長，微博線上更將從深度媒體原創、海量曝光資源傾斜，打造優質原創IP，微博品牌活動推薦等提供專屬扶持，記錄好演員的每一步閃光。

優質演員專業和藝德都要過硬 選角在多種因素中選最好的

近段時間，“清朗行動”等一系列行業政策將大眾視線再度聚焦在演員群體上，中國電影家協會理論研究處處長宋展翎認為優質演員無外乎在兩個方面，“第一個要有比較扎實的專業技能，第二個方面要有良好的職業道德”，其中良好的職業道德包括公德和私德，在公德上不能違法違紀，私德上要保持對工作的尊重和敬畏，遵守職業要求，藝術創作上遵循一定的規矩和秩序，以及注重個人生活和道德修養。“演員跟其他工作一樣，只是職業的一種，但是可能又跟其他職業不太一樣，這個職業你的工作是需要你的作品有一定的傳播度的，所以你的工作成果必然會有很高的社會關注和影響力，社會關注度和影響力促使演員成為公眾人物，公眾人物的社會影響力要體現在社會責任心方面”，所以演員應該在專業技能和職業道德都對自己有所要求。

愛奇藝奇喜工作室負責人，獨立制片人賈智祺則表示現在的年輕演員正處在一個內容井噴的時代，在沒有機會成長和成熟之前，就被迅速投入市場，從而產生了一些問題，“早期拍戲的時候，老藝術家老演員們需要體驗生活揣摩人物，這個戲拍下來以后，是需要自己沉淀一下的，只有這樣才能在每一部劇里更深刻地感受到人物，而不是演員本身，但是現在年輕的孩子無縫進組，他們給予自己的壓力，導致他不知道該干什么”。賈智祺同時坦言這個社會應該給這些年輕藝人一點空間，多支持和包容他們一些，老藝術家包括經紀公司多給他們一些正確的引領和保護，讓他們更快成長起來，同時她希望給孩子們多留一些時間，不要著急搶錢，不要著急包裝，“讓他們沉淀下來做一個優質的演員，對他們的未來是一種責任”。

“做戲先做人，不只是對演員的要求，我們這些幕后從業者也一樣”，芒果TV青年導演李漠分享自己的看法，他談及在從業過程中應該做一個彼此尊重、善良、謙虛、替別人考慮的人，在他自己的工作中，更愿意與演員們成為朋友，“可以取得他們的信任，是一件非常榮幸的事情”，這種信任基于人格上的互相了解互相尊重，最終在項目中互相成長陪伴。對于如何提升演員的專業技能，李漠認為要把貪婪放對地方，“每個人身上都是應該要有貪婪的，對于創作者而言應該把貪婪放在創作上，對于作品的結果，對于創作的目的，這件事應該更貪婪一點，多把重心放在如何讓自己維持一個好的狀態，如何進入角色，體驗到角色具體的生活層面。”

《君九齡》制片人閆丹丹還在論壇上回應了金瀚的選角爭議，她直言選角“沒有猶豫”，“金瀚曾經的作品中演過類似的角色，他的這種形象確實跟我們角色中的那種陽剛的將軍的氣質非常合適”，至于最近熱議的古偶市場選角標準話題，閆丹丹表示演員沒有類型所分，“演員之所以是演員，就是他可以塑造任何的角色，古偶市場其實和我們現在當今的比如說一些都市劇，其實選擇都是看這個角色是否服帖和契合它，而不是說這個人只能演古偶，而這個人不能去演懸疑和涉案，不是用類型所分演員，而是說這個演員的可塑性有多強。”

上線播出后受到諸多觀眾喜愛的劇集《我在他鄉挺好的》實現了從口碑到熱度雙豐收，導演李漠也分享了自己的選角想法，“傳統都市情感劇往往還是希望大家是普世意義上帥哥美女的形象，我自己的小野心就是想告訴大家美的不同的可能性”，所以選擇的是非常讓人有印象，氣質非常好，形象上是不同于一般的美和好看的概念。這其中，白宇帆便是適配度非常高的演員，“他身上沒有年輕演員身上的不成熟、輕佻的東西，他很謙遜，他最在意的事情就是專業。外形上很滿意，表演能力以及整個人的心智上我們也很滿意，沒有過多的猶豫，很快就定了。”

在平臺的選角標準方面，閆丹丹透露平臺沒有演員流量上的分級，內部有完整的演員適配機制，在選角之前會對每個角色有透徹的人物標簽和以往大數據的分析，以及各個人物的性格特點，去匹配那個時間段的演員，“當然在演員選擇上面有很多維度，演員的時間是否可以，他的拍攝周期是否可以，包括他的性價比，我們這個劇能不能吃得下他，有很多維度去決定一個演員。”先把這個時間段的演員挑選出來，匹配相對應的標簽，內部做統一的匹配，才能決定，后續的角色會采取試戲和試妝，會有三~五個甚至更多的演員來試戲，從中間選擇最優的。

宋展翎則分享了自己所了解到的選角方式，早年間演員副導演常年駐扎在藝術高校、橫店，掌握了很多演員的基本資料，假如有合適的角色可以合作，而大的男女主角或者重要分量的角色，可能還是需要導演或制片人親自去決定，近些年隨著影視行業的產業化和工業化的進程，有了更程式化的選角渠道，比如選角公司和選角工作室，更細化和規范化。當項目選角過程中出現創作者無法左右的因素出現時，演員的選擇權就會出現偏差，從而造成當下熱議的影視作品的選角錯位，進而影響到演員的創作、作品的藝術質量、口碑和票房等，“所以本著負責的態度，還是要專業的人做專業的事情，影視創作中除了劇本可能就是演員的匹配度了，這個還是要讓它進入比較專業化的工作流程當中去，盡量避免非專業因素的干擾。”

演員與明星并不沖突 應明確立身之本及傳遞正能量

回到對演員這一職業身份的定位討論，宋展翎認為“演員”和“明星”是可以重合的，不需要涇渭分明，“但是可能之前一段時間以來，對一些明星的過度商業包裝，所以導致大家有這樣一個偏見和誤讀，就是覺得好的演員是不會過度商業化，不會過度營銷自己，過度營銷自己的可能就不一定是好演員，這種偏見不僅僅是在觀眾當中，在行業內也會有這樣一種聲音。”在宋展翎看來，演員和明星的本質區別在于，明星可能會有一定的商業包裝和商業價值，演員屬性更偏向職業化，當這種職業進入到某種資本化的渠道運作當中，就會賦予很多商業操作和營銷，變成一種商品，“好的演員可以同時是明星，但是你永遠要知道什么是自己的立身之本，就是你的作品你的角色，觀眾的核心訴求第一是有藝術感染力和藝術品質的作品，第二就是有審美魅力和高共情度的好的角色和人物。”而依托于演員這一職業去追求商業價值，首先要把立身之本做好，也就是專業技能以及職業道德。

宋展翎同時提到演員的根本是對職業的敬畏和對藝術創作、合作伙伴、觀眾的尊重，并肯定了演員在商業化方向的價值，“演員在做好了自己的職業素養前提下，如果有好的專業的包裝團隊去做一些適合你的商業化包裝，賦予你更多的商業價值，我覺得這是一個雙贏的事情，是非常好的。”

賈智祺也就“演員”和“明星”兩者之間的關系進行了探討：“‘演員’和‘明星’這兩個詞，它其實是一個范圍和程度的問題，演員在一定的積累后，早晚的夢想是明星。明星和演員除了質同以外，有一點不同的屬性，演員是一個職業，他對于自己職業的訴求和要求不一樣，當你對職業的訴求和要求達到一定的高度，在遇到好的劇本、優質的制作團隊，那你肯定就會變成一個明星，因為我覺得沒有明星夢的演員就不是一個好演員。”

賈智祺認為兩者并不沖突，同時她也強調，演員一旦做到明星以后，其實就帶了公共屬性，應該在公共屬性上賦予責任，“當光環賦予你的時候，你一定要承擔。”而成為明星后，“怎樣給予明星更多的責任心，更高的高度，培養他的道德感，讓他的明星光環普照大眾，帶起更多人對普世價值觀的感受”，這是比較重要的問題。此外，成為明星所帶來公眾屬性的擴大，除去演員自身，需要包括經紀公司在內的所有人來幫扶，“從我的角度來說，我覺得成為明星是一個非常美好的事情，因為你只有成為了明星以后，你可以把你所有的正能量，把你所有的美好未來展現給大家。”

論壇上有觀眾提問，怎么看待青年演員頻繁參加綜藝尤其是表演類節目這一現象，李漠以《我在他鄉挺好的》胡晶晶飾演者金靖為例，提到自己作為創作者看到她的時候就決定下來了，但想要說服平臺方接受這樣一個綜藝出身沒有演過電視劇的演員有困難，平臺方對她的認知不太具體，“所以我們就拿了她參加綜藝節目里的一段戲，這段戲打動了平臺方，所以我覺得參加精進自己本職工作的表演類綜藝是有幫助的。”

平臺幫助演員向作品和角色外延 助力藝人展現多元風貌

論壇上，各位嘉賓從賦能優質演員的角度提出了自己對演員的需求和期盼，賈智祺心中的第一位是演員和幕后工作人員的正能量、普世價值觀，包括怎么做人、社會層面的道德底線，“因為只有人正，才能做出正的事來”，在考察演員方面，關注演員除了專業以外更多的東西，“核心的細節，在我們這個行當叫天時地利人和，我希望天時地利在有的基礎上，你把人和做到，這是我們對演員的期盼，也是對經紀公司的期盼，希望演技以外的賦能，更多一些。”

閆丹丹認為賦能是雙方的，“我們需要可能會給演員賦能，我們也希望演員能給我們賦能。”還有一個是量到質的變化，對于演員來說就是“多演、多看、多聽、多學、多溝通多交流，通過每部戲對自己有一點點成長，那么將來路就會越走越好。”

由李漠執導的劇集《我在他鄉挺好的》播出后取得了不錯的成績，李漠表示是所有人群策群力的結果，他對演員提出了自己的三點希望，第一是不吝嗇自己的能力，互相之間多做一些工作，第二是不放棄，沒有任何一個角色是可以懈怠的，哪怕它再小，你再看不上它，不要對所擁有的任何一個角色有放棄的想法，第三是不將就，再堅持一點，哪怕要面對坎坷和障礙，作為演員來說也要精益求精自己的角色。

最后，微博平臺也為演員提供了充分的閃光點展示空間，和更多被行業看到的機會，微博明星運營總監王娟提出從平臺來看，要做的是發掘好的作品以及好的作品所衍生出來的好的演員，這其中平臺做了很多前置工作，微博上除了流量藝人的粉絲，還有很多關注影視、音樂、綜藝等作品的用戶，“這些用戶平時在平臺上怎么去看到這些藝人，有很高熱度的影視作品是一個特別好的契機，從微博明星運營來說，這一塊是著力的發力點，去幫助藝人從平臺、作品、角色中出來，把自己的魅力和閃光點展示出來。”王娟列舉了《司藤》《隱秘的角落》兩個案例，在《司藤》的宣傳期，挖掘了張彬彬很多其他方面的特質，對于景甜，則打造她臺前幕后的反差，延續對她個人的長線運營，《隱秘的角落》男主角秦昊以前在文藝片領域是一個比較小眾神秘的形象，平臺和他經過深入溝通后，發掘他能吸引普通觀眾的點，比如戴假發、cue朋友們要不要一起爬山的玩法等。

王娟表示希望與藝人方與經紀公司在日常運營中有一些前置溝通，“包括今年這個經紀公司哪些藝人有作品，他在這個作品中有什么特性，我們接下來主要是打這個藝人的哪一個點去打動觀眾，這塊一定是需要前置溝通的。”微博平臺愿意傾力幫助作品方、藝人方展現風貌。

她強調“希望所有藝人不要把微博只當作宣發的平臺，微博平臺有這么多的受眾在，是一個非常開放的平臺，它有社會價值和新聞價值，可以作為放大鏡放大演員的優勢和特質，我們有很強大的明星運營隊伍，會針對藝人個人去策劃很多日常在平臺上可以展現的風貌。”比如張新成最近在微博上做自己的一個IP欄目‘心花怒放的時候’，持續輸出內容讓業界對他的認知能更加立體。以及孫儷《理想之城》在播出的時候，在成熟藝人專業度之外，平臺做了一些她個人向的內容，比如幕后配音，還有個人技藝的展示。諸如此類對藝人專業性、個人特質的打造和明顯展現，也為行業選擇演員提供了參考的價值和意義。

新浪潮論壇最后，微博演員扶持專項運營活動#青云計劃# 也正式啟動，芒果TV青年導演李漠、愛奇藝奇喜工作室負責人，獨立制片人賈智棋、中國電影家協會理論研究處處長宋展翎、新浪娛樂副總經理劉婷、優酷劇集中心制片人閆丹丹、萬達影視營銷總經理李曄一起見證“青云計劃”的啟動，敬請期待更多活動助力演員成長！