“華夏衣冠”閃亮臺北

腰挎長刀的黑袍武士、廣袖寬袍的文士、金冠間色裙的淑女齊齊出現在車水馬龍的臺北鬧市西門町，引得往來行人紛紛駐足拍照，好奇地詢問“是什么表演”。

11月的第三個周末是臺灣各地漢服愛好者的年度盛事“臺灣漢服節”。從2020年100多位漢服愛好者的線下聚會開始，漢服節不斷壯大，已接連舉辦五屆。今年除了漢服踩街活動，還有古風集市、漢服年度大秀、漢服大使選秀等豐富內容。

從第一屆就開始參與活動的鐘憫豪，是漢服節的形象代言人。周六天氣較為炎熱，他就選擇了輕薄的青色蓮枝紋窄袖袍；周日的漢服踩街活動，為配合今年漢服節的主題“華夏衣冠，辰龍袞冕”，他特別穿戴明代中期的皇家服飾——朱紅袞服和翼善冠。

“我目前收藏了50多套漢服，漢唐宋明的形制都嘗試過。”鐘憫豪說，他接觸漢服源于對中國歷史的興趣和古裝電視劇的啟發。一開始只是覺得衣服好看，后來在社交平臺上看到很多漢服博主的分享和科普視頻，越來越感興趣，想知道為什么這么穿、衣料上的紋樣含義、禮服和日常服裝的區別等。

當選2024臺灣漢服節大使的許雅晴，最初“入坑”是想打扮成武俠劇里的瀟灑俠女，此后慢慢加深了對漢服背后歷史文化傳承的認識。

平日里，從事幼教工作的她經常嘗試將漢服和現代服飾相結合，比如T恤、襯衫與傳統馬面裙的搭配。“有的人看到我的混搭穿著會好奇詢問，我就會向他們科普漢服知識。”

自稱“簪娘”的蔡景如在古風集市上擺了個攤位，展示自己和其他“簪娘”創作的花簪，琳瑯滿目的作品吸引了許多人駐足。這里既有臺灣本土手工藝制作的“纏花”，也有大陸傳過來的“絨花”，還有她們自己設計的琉璃簪花。

“臺灣傳統的纏花多用在婚禮上，顏色以紅色、金色為主，形狀也比較固定，我們用纏花工藝做了新的花形，用更多顏色搭配漢服穿戴。”蔡景如說，她的“簪娘”團隊固定成員10人左右，還有不少人不定期參與，制作的作品大多在網絡平臺銷售。

“漢服熱既是年輕人尋找自己獨特服飾表達的一種嘗試，也是一種文化覺醒。”偏愛明代服飾的蔡景如說，“在臺灣說到傳統服飾，很多人會想到少數民族服飾，但我們漢人的傳統服飾是怎樣的？一開始在戲曲、電視劇或傳統小說插畫里面尋找，然后慢慢接觸到現代漢服。”

臺南尋它記工作室負責人唐華特地到臺北參加漢服節活動，希望吸引北部的漢服愛好者到臺南旅拍。“臺南古建多、鄉村多，很適合拍攝古風題材。”

林士民是臺灣漢服節的最初發起者之一。他說：“當初幾個同好突發奇想，某個周末穿漢服到西門町來玩玩，沒想到竟然發展成這么有規模的活動。”今年的漢服節有1000多人參加踩街活動，為期兩天的古風市集估計也有3萬人流量。

林士民和鐘憫豪剛剛參加過在浙江西塘舉辦的漢服文化周。對比大陸，漢服在臺灣仍以個人愛好為主，規模化的商業開發和研究相對不足。鐘憫豪說：“在臺灣拍古風寫真，想要打扮得美美的比較容易，但要找到符合歷史文獻、復原得比較好的漢服就相對困難。”

盡管漢服風潮起步較晚，但漢服文化在臺灣呈現越來越蓬勃的發展趨勢。漢服愛好者會在端午、中秋、春節等傳統節日以及參觀博物館等活動時展示、介紹漢服搭配，越來越多上班族在日常穿搭中也會融入漢服元素。

“漢服文化不是簡單的服飾，也不是現在人們口中的‘古裝和戲服’，更不是角色扮演，而是一個民族的文化傳承。”鐘憫豪在他社交媒體賬號上寫道。