《大稻埕》全新改版亮點多 劇情飽滿人物豐滿（2）

【幕后】

兩岸再度攜手合作

《大稻埕》有一張兩岸共創的“名片”:它由兩度曹禺劇本獎獲得者、劇作家曾學文編劇，“臺灣文藝獎”獲得者、著名導演李小平執掌導演，舞臺美術設計師、文華獎獲得者黃永碤擔任舞美設計，多部文華獎作品獲得者葉正盟擔任音樂設計，臺灣燈光設計師車克謙擔任燈光設計。該劇的成功亮相，也是我市振興地方戲曲工作中發揮地緣優勢的一抹亮色。

說起導演李小平，劇團演員都贊不絕口。吳晶晶說，導演不僅排演方式新穎，在舞臺演出上也有突破。他用當代的戲劇舞臺語匯去彰顯傳統戲曲的美學特質，以現代審美詮釋歷史，具有亂世史詩意味。“這是我們第一次和臺灣導演合作，很成功。”

大稻埕在19世紀后期成為臺北的經濟中心，更早時它是由是閩南移民開發的碼頭，這個連接兩岸貿易的碼頭與長街，成為早年臺灣移民社會的縮影；廈門金蓮陞高甲戲團近年也曾赴大稻埕演出，受到當地民眾歡迎，這些交流無疑讓這樣的兩岸合作更有看點。

“即便在兩岸紛紛擾擾的狀態下，家國情懷也是兩岸共有的。”去年，“海峽兩岸民間藝術節”在金門舉辦，《大稻埕》作為開幕演出大戲，引發了臺灣同胞強烈的共鳴。幕落時，全場經久不息的掌聲讓金門縣文化局長感慨良多，而臺灣媒體也對該劇給予了高度評價。

關注《大稻埕》的還有臺灣藝術大學戲劇系教授石光生，他不僅自己研究，還把該劇作為課堂教學內容與學生分享。對于學生們真誠的觀后感，石光生深感滿意與崇敬，他在論文中寫道:“《大稻埕》讓年輕人嚴肅面對這首蕩氣回腸的抗日悲歌。”

【劇情】

抗日保臺守護家園

《大稻埕》的故事，和抗日有關。

1895年《馬關條約》簽訂后，寶島臺灣被割讓給日本，隨之而來的是一場蔓延全島的抗日保臺斗爭。戲臺上，《大稻埕》的故事就發生在這樣的歷史背景下——船頭行老板林天來有三個性格迥異、志向不同的兒子，在“家國”突變中，這個家庭發生了激烈的矛盾和沖撞，親情的糾葛、愛情的犧牲，家庭的破碎，讓他們做出了不同的人生抉擇。在民族危亡的現實面前，林天來和老三以中國漢子頂天立地的筋骨，演繹了一場可歌可泣的故事。

全劇以“家”為切入點，用父子情、夫妻情、母子情、兄弟情等最平凡的感情線串起蕩氣回腸的故事，于細微之處見真情，于事事中體現中國人對“家”的重視和守護。

在臺灣社會不時充斥著所謂懷念“日據臺灣”時代觀點的今天，創作演出這樣的題材顯得尤為重要。該劇讓人們看到，臺灣人民保臺抗日的偉大壯舉，是中華民族不屈不撓民族抗爭的重要組成部分。

【人物】

吳晶晶:

反串年輕小伙 與劇中人融為一體

沒有演“老三”前，吳晶晶很愛美，女人味十足。因為反串演“老三”，近三個多月來她成天穿著黑灰系的男人服，裙子、耳環都被“打入冷宮“，就連說話語氣、走路姿態也特別男人。“我和劇中人物融為一體，連同生活一起入戲。”她笑著調侃道。

反串小生，吳晶晶其實駕輕就熟，曾在許多傳統古裝戲中亮相。然而，演現代戲的男小生，難度更大，無法像古裝戲一樣透過服飾、造型等輔助豐滿人物的外在形象。早已成名，還是“梅花獎”得主，為何她要挑戰自己，演繹與實際年齡相差30多歲的男二號？

“其實一開始我是拒絕的，家里人也極力反對，質疑我的體力和外形。”說到這，吳晶晶放慢了語速。雖然有過猶豫，但不服輸、執著的她還是決定嘗試挑戰，體現一個演員的真正價值。為了勝任這個角色，她付出了更多倍的努力，體會揣摩“老三”的內心世界，很自然地流露出中國男人的錚錚鐵骨。“我希望站在臺上，靠演技讓觀眾忘記我是女人、我的實際年齡。”

臺上的吳晶晶，又唱又跳，一招一式都出自內心，就算氣喘吁吁、體力透支也不會讓觀眾有所察覺。殊不知，她的腰部還綁著護腰帶。這是此前集中排練、到臺灣教學過度勞累，不小心扭傷了腰。回來后雖然沒法上臺排練，但仍堅持每天到劇場看年輕人演戲，聽導演說戲。